miércoles, octubre 29, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: TEN SKIES (JAMES BENNING, 2004)





Miren que hermoso cielo; casi un rompimiento de gloria. Imágenes tan bellas como la que les traigo se pueden ver en la obra del original James Benning, un director que se sale de lo común para recordar al espectador que, a veces, y cada vez más a menudo, es necesario parar y pararse y simplemente permitirse sentir. 
Esta reflexión es la mitad de la motivación que me llevó a escoger la película documental Ten Skies (2004) para escribir mi artículo dedicado al número del Cielo de Versión Original. La otra mitad es que me apetecía mucho traer a la luz a un outsider que ofrece nuevas perspectivas para el espectador. ¿Quién sino sería capaz de ofrecer diez tomas de diez minutos de duración cada una de diez cielos diferentes?
No se dejen vencer por la rutina diaria, ni por la ausencia de dificultad que garantizan las acciones monótonas. Ya saben, a veces lo que merece la pena no es lo habitual. Atrévanse a salirse, un poco al menos, de los márgenes impuestos Dios sabe por quién. Háganse un regalo. Una vez basta para no olvidarlo jamás.

P.D. Enlazo la película completa, que tienen a su disposición en Youtube. Pero, particularmente, les animo a que salgan de casa, o simplemente a través del cristal de la ventana, y miren las nubes. Vuelvan a ser niños una vez más. No se lo pierdan, por favor.





Revista Versión Original nº 229. El cielo (artículo sobre Ten skies. Colirio para todos, páginas 36 y 37).



martes, octubre 28, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: EL BOSQUE DEL LOBO (PEDRO OLEA, 1970)





Parece que en los últimos meses estoy sufriendo grandes ataques de morriña. Morriña por Galicia, concretamente. Si no, no se entiende que de un tiempo a esta parte me apetezca tanto revisar obras cinematigráficas donde se la describe tan bien, donde se pintan usos y costumbres de las tierras gallegas finiseculares. En otro momento les hablaré acerca de mi trabajo sobre La Casa de la Troya (Alejandro Pérez Lugín, 1925), porque lo que nos ocupa en estos momentos es la película que escogí para uno de los dos números que Versión Original ha dedicado a los Asesinos de Cine. Ya ven, no uno sino dos números han sido necesarios para dar cabida a los estupendos artículos que dan buena muestra de un tema que siempre ha sido interesante para el Séptimo Arte. Y es que ahondar en la psicología humana es algo que nos gusta a todos.
En mi caso, no tuve que pensármelo mucho y decidí tratar una película sobre un asesino un tanto particular, un personaje real cuya leyenda creció hasta el punto de protagonizar una novela, El bosque de Ancines (Carlos Martínez Barbeito, 1947), y dos películas. La que nos ocupa es la que dirigió Pedro Olea en 1970, titulada El bosque del lobo. Con una lograda ambientación y el extraordinario trabajo de José Luis López Vázquez, la película es un retrato magnífico de un asesino, sí, pero también un enfermo, lo cual da lugar a una interesante reflexión por parte del espectador. 
No cuento más, que lo bueno es ver la película y, si lo desean, leerse el artículo. Que lo disfruten.







Revista Versión Original nº 227. Asesinos Primera Parte (artículo sobre El bosque del lobo. A lenda do lobishome, páginas 21 - 23).



martes, septiembre 02, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: CANTANDO BAJO LA LLUVIA (STANLEY DONEN Y GENE KELLY, 1952)





Pónganse en la situación de que les piden que hablen de una de las películas que más sonrisas (no carcajadas, que son cosas distintas) les ha provocado, el film que más felices les ha hecho. ¿Difícil? Seguro que sí, pero apuesto a que muchos de ustedes, queridos lectores, escogerían un musical, repleto de estupendas sensaciones gracias a la música, las canciones y las coreografías. ¿Me equivoco? Ustedes dirán.
En mi caso lo tenía bastante fácil. Si he de escoger una película que encarne la Alegría, creo que una y mil veces pensaría en Cantando bajo la lluvia (Singin´ in the rain, Stanley Donen y Gene Kelly, 1952). No se me ocurren mejores sensaciones que las que puede provocar un Gene Kelly en estado de gracia, al que se le perdona su perfeccionismo rayano en la locura para poder obtener imágenes que se quedarán en la retina de generaciones y generaciones. 
Bueno, pues como les comentaba, para el número dedicado a la Alegría, tema propuesto por la revista de siempre, la mía y la de todos ustedes si ustedes quieren, Versión Original, procuro hablar de esta obra maestra del Cine, así en general, sin entrar en géneros. Creo que no necesita mucha más presentación, sólo espero que lean mi artículo, y que les guste el enfoque que le he dado, centrado, eso sí, en la figura del genial bailarín, coreógrafo y director de cine. Que les guste.

P.D. A propósito de que ya hemos empezado un nuevo curso y está costando volver a la rutina (para aquellos más afortunados que han disfrutado de vacaciones), nunca está de más revisar un clásico como el que les propongo, toda una inyección de energía y vitaminas musicales para ponerse a tono. No se lo piensen, empiecen el día con un buen GOOD MORNING!






Revista Versión Original nº 226. La alegría (artículo sobre Cantando bajo la lluvia. What a glorious feeling!, páginas 14 y 15).





martes, abril 29, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: LA HERIDA (FERNANDO FRANCO, 2013)






"... Ana tiene un problema. No es capaz de controlar sus emociones, se enfada cuando alguien le hace algún reproche, por muy cariñoso que sea, y siente que sus relaciones personales y familiares están abocadas al fracaso. En ocasiones, Ana no quiere seguir viviendo y fantasea con la idea de un suicidio compartido con un amigo al que sólo conoce de manera virtual, tal vez la única persona que la comprende mínimamente. Ana quisiera ser diferente, le gustaría poder controlar sus arrebatos de ira, evitando así que todo el mundo se aleje de ella. Pero no puede porque no sabe cómo hacerlo. Ana tiene trastorno límite de personalidad pero no lo sabe, y los que la rodean tampoco."

Para el número que Versión Orginal dedica al Cine Español del 2013 decidí tratar la opera prima de Fernando Franco en el campo de la dirección. Se trata de La herida, un film interesante sobre una joven con problema. Marian Álvarez hace suyo un papel complejo, duro y difícil de asumir, y nos ofrece una interpretación de calidad a lo largo de toda la película, trabajo que la hizo merecedora del Goya a la Mejor Actriz en los pasados premios de este año.

Si no la han visto, ya están tardando.




Revista Versión Original nº 224. Cine Español 2013 (artículo sobre La herida. Sola otra vez, páginas 12 y 13).



lunes, marzo 10, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: EL RESPLANDOR (STANLEY KUBRICK, 1980).




En el número de febrero de la Revista Versión Original se trata el tema de los escritores. En esta ocasión mi aportación versa acerca de un escritor que, atacado por el ego y una escasa seguridad en sí mismo, termina por cometer una locura. Es el caso de Jack Torrance, el protagonista de El resplandor (Stanley Kubrick, 1980). Y es que, al contrario de lo que muchos piensan, el film trata sobre este personaje y no sobre el pequeño visionario, Danny. O por lo menos ésa es mi interpretación y en ella baso mi análisis de la película. Ustedes comentarán lo que les parezca oportuno.

Con un reparto mínimo pero en estado de gracia (Jack Nicholson lo está sin duda alguna, por mencionar a alguno de los actores), una atmósfera inquietante primero, agobiante después, y un hotel de montaña aislado en el invierno y que se convierte prácticamente en un personaje más, Kubrick firmó una gran adaptación literaria a partir de la novela homónima de Stephen King (no la considero excelente, debido a los motivos que expongo en el artículo) que debería ser visionada por el espectador español en ambas versiones: la original es la que realmente condiciona las emociones del espectador; la doblada... Simplemente es mítica.

Espero que les guste y que, como siendo ya costumbre les demando, me lo cuenten (tanto si están de acuerdo como si no). 




Revista Versión Original nº 223. Escritores (artículo sobre El resplandor. We all shine on, páginas 40 y 41).



lunes, enero 13, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: WEEK - END (JEAN - LUC GODARD, 1967)





Con un poco de retraso pero aquí está. Mi artículo sobre una película de Jean - Luc Godard que me llamó la atención hace varios años. Se trata de la interesante Week - End (1967), inspirada libremente en un relato corto de Julio Cortázar (La autopista del sur) y que narra la historia de un matrimonio burgués durante un accidentado fin de semana. Qué mejor película para ilustrar el número dedicado a los accidentes de la revista Versión Original

Como se trata de una película plagada de referencias de todo tipo (culturales, políticas, sociales...) creo que lo mejor es que lean el artículo, si es que están interesados en el mismo, y que saquen sus conclusiones pero, ojo, vean antes la película, que no tiene desperdicio. Y, si les place, luego me lo cuentan.

Que les guste.




Revista Versión Original nº 220. Accidentes (artículo sobre Week - End. El fin de la era gramatical, páginas 38 y 39).



miércoles, enero 08, 2014

VERSIÓN ORIGINAL: EL TERCER HOMBRE (CAROL REED, 1949)





En esta su casa comenzamos el año pisando fuerte, haciendo sonar nuestros pasos por las desiertas calles de la Viena de posguerra, pintando las paredes de los edificios de sombras más o menos alargadas, y comprando cigarrillos en el mercado negro. En el número 221 de la revista Versión Original, dedicado en esta ocasión al Cine Negro, nos ponemos un poco serios y tratamos de explicar por qué El tercer hombre (Carol Reed, 1949) merece ser considerada como una de las obras cumbre del también conocido como film noir. Su contemporaneidad, sus luces y sus sombras, el antihéroe fabulosamente interpretado por Joseph Cotten, una Alida Valli estupenda en su papel de femme fatale, y un malvado de libro al cual pone rostro un Orson Welles que se hace con el protagonismo absoluto pese a aparecer en escasos minutos de metraje, todo ello hacen de la cinta una de las mejores películas de la Historia del Cine. 
¿A qué esperan para verla, revisionarla o verla por quincuagésima vez? 
Nunca es suficiente.
Ah, y cuéntenmelo, por favor.





Revista Versión Original nº 221. Cine negro (artículo sobre El tercer hombre. Strangers in the night, páginas 58 y 59).